Thời trang – Wikipedia tiếng Việt
Thời trang là một sự thể hiện thẩm mỹ phổ biến tại một thời gian, địa điểm cụ thể, trong một bối cảnh cụ thể bằng cách sử dụng quần áo, giày dép, lối sống, phụ kiện, cách trang điểm, kiểu tóc và tỷ lệ cơ thể.[1] Không như xu hướng thường chỉ bao hàm một sự thể hiện thẩm mỹ riêng biệt và thường kéo dài ngắn hơn một mùa, thời trang là sự thể hiện đặc biệt, được hỗ trợ bởi ngành công nghiệp thời trang mà thường gắn liền với các mùa và bộ sưu tập.[2] Phong cách là một biểu hiện kéo dài qua nhiều mùa và thường được kết nối với các phong trào văn hóa và các dấu hiệu xã hội, biểu tượng, giai cấp và văn hóa (ví dụ: Baroque, Rococo…). Theo nhà xã hội học Pierre Bourdieu, thời trang có nghĩa là “thời trang mới nhất, sự khác biệt mới nhất”.[3][4]
Dù thường được sử dụng cùng nhau, thuật ngữ thời trang khác với quần áo và trang phục. Thuật ngữ đầu tiên mô tả chất liệu và kỹ thuật may mặc, trong khi thuật ngữ thứ hai được dùng để chỉ sự cảm nhận đặc biệt như ăn mặc sang trọng hoặc hóa trang. Thay vào đó, thời trang mô tả một hệ thống xã hội và thời gian “kích hoạt” việc ăn mặc thành một dấu hiệu xã hội trong một thời điểm và bối cảnh nhất định. Triết gia Giorgio Agamben liên hệ thời trang với cường độ hiện tại của thời điểm định tính, với khía cạnh thời gian mà tiếng Hy Lạp gọi là kairos, còn quần áo thuộc về định lượng, là cái mà người Hy Lạp gọi là Chronos.[5][6]
Bạn đang đọc: Thời trang – Wikipedia tiếng Việt
Các thương hiệu độc mong muốn hướng đến danh hiệu haute couture, nhưng thực ra thuật ngữ này chỉ dành cho các thành viên của hội Chambre Syndicale de la Haute Couture ở Paris.[2] Nó mang nhiều khát vọng và được truyền cảm hứng từ nghệ thuật, văn hóa và phong trào và mang bản chất độc nhất vô nhị.
Sản xuất hàng loạt những loại sản phẩm thời trang tiêu dùng với giá rẻ hơn và có sức phủ sóng toàn thế giới ngày càng tăng, khiến cho sự vững chắc đã trở thành một yếu tố cấp bách giữa những chính trị gia, thương hiệu và người tiêu dùng. [ 7 ]
Mục lục
Thời trang quần áo[sửa|sửa mã nguồn]
Vào thời sơ khai, những du khách phương Tây du lịch đến Ấn Độ, Ba Tư, Thổ Nhĩ Kỳ hoặc Trung Quốc, thường nhận xét rằng sao nơi đây không có biến chuyển về thời trang. Thư ký người Nhật của shōgun khoe khoang (không hẳn chính xác) với một người khách đến từ Tây Ban Nha vào năm 1609 rằng quần áo Nhật Bản đã không thay đổi trong hơn một ngàn năm qua.[8] Tuy nhiên, có bằng chứng đáng kể vào thời nhà Minh Trung Quốc về sự thay đổi nhanh chóng của thời trang quần áo Trung Quốc.[9] Những thay đổi về trang phục thường diễn ra vào những thời điểm thay đổi kinh tế hoặc xã hội, giống như đã xảy ra ở La Mã cổ đại và Caliphate thời trung cổ, sau đó là một thời gian dài mà không có những thay đổi đáng kể nào. Ở Tây Ban Nha Moorish thế kỷ thứ 8, nhạc sĩ Ziryab đã giới thiệu cho Córdoba[10][nguồn không đáng tin?][11] các kiểu quần áo phức tạp dựa trên thời trang theo mùa và thời trang hàng ngày từ quê hương Baghdad của anh, được chỉnh sửa dựa trên các nguồn cảm hứng. Những thay đổi tương tự trong thời trang đã diễn ra vào thế kỷ 11 ở Trung Đông sau sự xuất hiện của người Thổ Nhĩ Kỳ. Họ đã giới thiệu phong cách quần áo từ Trung Á và Viễn Đông.[12]
Ở Tây Phi cũng có một lịch sử vẻ vang truyền kiếp về thời trang. [ 13 ] Người ta sử dụng Vải như một hình thức tiền tệ để giao thương mua bán với người Bồ Đào Nha và Hà Lan vào đầu thế kỷ 16. [ 13 ] Vải được sản xuất trong nước và hàng nhập khẩu rẻ hơn của châu Âu đã được tập hợp thành những mẫu mã mới để tương thích với những tầng lớp thượng lưu ngày càng tăng của người Tây Phi và những người kinh doanh vàng và nô lệ. [ 13 ] Có một truyền thống lịch sử dệt vải đặc biệt quan trọng can đảm và mạnh mẽ ở Oyo và những khu vực sinh sống của người Igbo. [ 13 ]Có thể xác lập một cách tương đối thời hạn khởi đầu cho sự đổi khác liên tục và ngày càng nhanh gọn trong những phong thái quần áo ở Châu Âu. Các nhà sử học, gồm có James Laver và Fernand Braudel, xác lập thời kỳ khởi đầu của thời trang phương Tây trong quần áo là vào giữa thế kỷ 14, [ 14 ] [ 15 ] mặc dầu họ có khuynh hướng dựa nhiều vào hình ảnh đương đại [ 16 ] và những bản thảo được chiếu sáng không thông dụng trước thời kì đó. [ 17 ] Sự đổi khác bắt đầu đáng kể nhất trong thời trang là sự cắt ngắn và bó gọn y phục dành cho phái mạnh từ dài ngang bắp chân đến chỉ vừa đủ che mông, [ 18 ] đôi khi còn độn một chút ít vào ngực để khiến nó trông vạm vỡ hơn. Điều này đã tạo ra đường nét phương Tây đặc trưng của một chiếc áo được phong cách thiết kế riêng mặc bên ngoài quần legging hoặc quần tây .Tốc độ đổi khác đã tăng nhanh đáng kể trong thế kỷ sau, và thời trang của phụ nữ và phái mạnh trở nên phức tạp như nhau, đặc biệt quan trọng là trong việc ăn mặc và trang điểm cho mái tóc. Do đó, những nhà sử học nghệ thuật và thẩm mỹ hoàn toàn có thể sử dụng thời trang một cách tự tin và đúng chuẩn để xác lập niên đại hình ảnh, thường với sai số năm năm, đặc biệt quan trọng là hình ảnh từ thế kỷ 15. Ban đầu, những đổi khác trong thời trang dẫn đến sự phân hóa giữa những những tầng lớp thượng lưu của châu Âu về phong thái ăn mặc rất giống nhau trước đây và sự tăng trưởng sau đó của những phong thái dân tộc bản địa đặc biệt quan trọng. Những phong thái vương quốc này vẫn rất khác nhau cho đến khi một trào lưu phản đối vào thế kỷ 17 – 18 áp đặt những phong thái tựa như một lần nữa, đa phần bắt nguồn từ Ancien Régime Pháp. [ 19 ] Mặc dù người giàu thường đứng vị trí số 1 thời trang, nhưng sự phong phú ngày càng tăng của châu Âu thời cận đại đã dẫn đến việc giai cấp tư sản và thậm chí còn nông dân cũng chạy theo khuynh hướng ở khoảng cách xa, nhưng vẫn thân thiện với giới tinh hoa – một yếu tố mà Fernand Braudel coi là một trong những động cơ chính cho đổi khác thời trang. [ 20 ]
tư sản từ Bức vẽ của Albrecht Dürer biểu lộ sự tương phản giữatừ Nuremberg ( trái ) với đối tác chiến lược của cô từ Venice. Giày chopine đế cao của quý cô Venice khiến cô trông cao hơn . chemise a la Reine, đã có ảnh hưởng lớn và được mặc rộng rãi.[21]Marie Antoinette, vợ của Louis XVI, là một người đi đầu về thời trang. Những lựa chọn của cô, chẳng hạn như chiếc váy muslin trắng năm 1783 được gọi là, đã có ảnh hưởng lớn và được mặc rộng rãi.
Vào thế kỷ 16, sự khác biệt giữa các quốc gia là rõ rệt nhất. Mười bức chân dung thế kỷ 16 của các quý ông Đức hoặc Ý có thể cho thấy mười chiếc mũ hoàn toàn khác nhau. Albrecht Dürer đã minh họa sự khác biệt trong sự tương phản thực tế (hoặc tổng hợp) của ông giữa thời trang Nuremberg và Venice vào cuối thế kỷ 15 (hình minh họa, bên phải). “Phong cách Tây Ban Nha” vào cuối thế kỷ 16 bắt đầu quay trở lại sự đồng bộ giữa những người thuộc tầng lớp thượng lưu châu Âu, và sau một cuộc đấu tranh vào giữa thế kỷ 17, phong cách Pháp đã quyết định nắm quyền lãnh đạo – quá trình này sau đó đã hoàn thành vào thế kỷ 18.[22]
Mặc dù sắc tố và hoa văn dệt khác nhau biến hóa theo từng năm, [ 23 ] đường cắt áo khoác của quý ông và chiều dài của áo ghi lê, hoặc kiểu cắt váy của phụ nữ, biến hóa chậm hơn. Thời trang phái mạnh hầu hết bắt nguồn từ những mẫu y phục quân đội, và những biến hóa trong phom dáng phái mạnh châu Âu đã được mạ vàng trong những nhà hát của cuộc chiến tranh châu Âu, nơi những sĩ quan quý ông có thời cơ ghi chú về những phong thái khác nhau như cravat hoặc cà vạt ” Steinkirk ” .Mặc dù búp bê mặc quần áo đã được phân phối từ Pháp từ thế kỷ 16 và Abraham Bosse đã sản xuất những bản khắc thời trang vào những năm 1620, vận tốc biến hóa đã tăng lên vào những năm 1780 với việc xuất bản ngày càng nhiều những bản khắc Pháp minh họa phong thái Paris mới nhất. Vào năm 1800, tổng thể người Tây Âu đều ăn mặc giống nhau ( hoặc họ nghĩ rằng họ giống nhau ) ; tiên phong, sự biến tấu địa phương trở thành một tín hiệu của văn hóa truyền thống tỉnh lẻ trước khi trở thành một huy hiệu của nông dân bảo thủ. [ 24 ]
Mặc dù các thợ may và thợ may váy chắc chắn chịu trách nhiệm về nhiều đổi mới và ngành dệt may thực sự dẫn đầu nhiều xu hướng, nhưng lịch sử của thiết kế thời trang thường được hiểu là bắt đầu từ năm 1858 khi Charles Frederick Worth của Anh mở cửa hàng thời trang cao cấp đích thực đầu tiên ở Paris. Nhà Haute là tên do chính phủ đặt ra cho các hãng thời trang đáp ứng các tiêu chuẩn của ngành. Các hãng thời trang này phải tuân thủ các tiêu chuẩn như giữ ít nhất 20 nhân viên tham gia sản xuất quần áo, trình diễn hai bộ sưu tập mỗi năm tại các buổi trình diễn thời trang và giới thiệu một số mẫu nhất định cho các nhà trang phục.[25] Kể từ đó, ý tưởng coi nhà thiết kế thời trang là một người nổi tiếng ngày càng trở nên thống trị.[26]
Mặc dù những góc nhìn của thời trang hoàn toàn có thể là êm ả dịu dàng hoặc nam tính mạnh mẽ, nhưng 1 số ít khuynh hướng là ái nam ái nữ. [ 27 ] Ý tưởng về phục trang unisex bắt nguồn từ những năm 1960 khi những nhà phong cách thiết kế như Pierre Cardin và Rudi Gernreich tạo ra những mẫu sản phẩm may mặc, như áo chẽn co và giãn hoặc quần legging dành cho cả nam lẫn nữ. Tác động của unisex bành trướng sang cả những chủ đề khác nhau trong thời trang, gồm có androgyny, kinh doanh bán lẻ trên thị trường đại chúng và quần áo khái niệm. [ 28 ] Các khuynh hướng thời trang của những năm 1970, ví dụ điển hình như áo khoác da cừu, áo khoác đi máy bay, áo khoác vải thô và quần áo không có cấu trúc, đã ảnh hưởng tác động đến phái mạnh tham gia những buổi họp mặt xã hội mà không mặc áo khoác tuxedo, thay vào đó là phục sức bằng phụ kiện theo những cách mới. Một số phong thái của phái mạnh trộn lẫn giữa sự quyến rũ và biểu cảm mặc kệ xu thế bảo thủ, trào lưu bảo vệ quyền của người đồng tính đang tăng trưởng và sự chú trọng vào giới trẻ đã giúp hình thành tự do thử nghiệm phong thái mới, những loại vải như len crepe trước đây được cho là của phái đẹp đã được những nhà phong cách thiết kế sử dụng khi tạo ra quần áo nam. [ 29 ]
Bìa catalogue xuân hè của Marcus Clarks 1926 – 27
Hiện nay, Paris, Milano, thành phố New York và Luân Đôn được coi là bốn kinh đô thời trang lớn của thế giới.[30][31][32] Đây đều là trụ sở chính của các công ty thời trang quan trọng nhất và nổi tiếng với tầm ảnh hưởng lớn đến thời trang toàn cầu. Các tuần lễ thời trang được tổ chức tại các thành phố này. Tại đó các nhà thiết kế trưng bày những bộ sưu tập mới của họ cho khán giả. Sự kế thừa của các nhà thiết kế lớn như Coco Chanel và Yves Saint-Laurent đã giữ cho Paris trở thành trung tâm được phần còn lại của thế giới theo dõi nhiều nhất, mặc dù thời trang cao cấp hiện được trợ cấp bằng việc bán các bộ sưu tập quần áo may sẵn và nước hoa, sử dụng cùng một thương hiệu.
Người phương Tây hiện đại có vô số lựa chọn trong việc lựa chọn trang phục của họ. Những gì một người chọn mặc có thể phản ánh tính cách hoặc sở thích của họ. Khi những người có địa vị văn hóa cao bắt đầu mặc quần áo mới hoặc khác, xu hướng thời trang có thể bắt đầu. Những người thích hoặc tôn trọng những người này bị ảnh hưởng bởi phong cách của họ và bắt đầu mặc quần áo có kiểu dáng tương tự. Thời trang có thể thay đổi đáng kể trong một xã hội theo độ tuổi, tầng lớp xã hội, thế hệ, nghề nghiệp, địa lý và cũng có thể thay đổi theo thời gian. Nếu một người lớn tuổi ăn mặc theo cái cách của người trẻ, người đó có thể trông lố bịch trong mắt cả người trẻ và người lớn tuổi. Thuật ngữ tín đồ thời trang và nạn nhân của thời trang dùng để chỉ những người chạy theo mốt mới nhất một cách mù quáng.
Người ta hoàn toàn có thể coi mạng lưới hệ thống thời trang thể thao khác nhau như một ngôn từ thời trang tích hợp những công bố thời trang khác nhau bằng cách sử dụng ngữ pháp về thời trang. ( So sánh một số ít tác phẩm của Roland Barthes. )Trong những năm gần đây, thời trang châu Á ngày càng trở nên có ý nghĩa trong thị trường địa phương và toàn thế giới. Các vương quốc như Trung Quốc, Nhật Bản, Ấn Độ và Pakistan từ trước đến nay vốn có ngành công nghiệp dệt may lớn, thường được những nhà phong cách thiết kế phương Tây vẽ nên, nhưng giờ đây, phong thái quần áo châu Á cũng đang có sức tác động ảnh hưởng dựa trên ý tưởng sáng tạo của riêng họ. [ 33 ]
Công nghiệp thời trang[sửa|sửa mã nguồn]
Quan niệm về ngành công nghiệp thời trang toàn thế giới là mẫu sản phẩm của thời đại văn minh. [ 34 ] Trước giữa thế kỷ 19, hầu hết quần áo đều được may theo nhu yếu. Quần áo được làm bằng tay thủ công cho từng người, sản xuất tại nhà hoặc theo đơn đặt hàng của những nhà may và thợ may. Vào đầu thế kỷ 20 – với sự ngày càng tăng của những công nghệ tiên tiến mới như máy may, sự trỗi dậy của chủ nghĩa tư bản toàn thế giới và sự tăng trưởng của mạng lưới hệ thống sản xuất xí nghiệp sản xuất, và sự ngày càng tăng của những shop kinh doanh bán lẻ như shop bách hóa – quần áo ngày càng được sản xuất hàng loạt với những kích cỡ tiêu chuẩn và bán với giá cố định và thắt chặt .
Mặc dù ngành công nghiệp thời trang tăng trưởng tiên phong ở Châu Âu và Châu Mỹ. Tính đến năm 2017, nó là một ngành công nghiệp mang tính quốc tế và toàn thế giới hóa cao, với quần áo thường được phong cách thiết kế ở một vương quốc, sản xuất ở một vương quốc khác rồi được bán trên toàn quốc tế. Ví dụ, một công ty thời trang của Mỹ hoàn toàn có thể tìm nguồn vải ở Trung Quốc, cho sản xuất tại Nước Ta, thành phẩm ở Ý và luân chuyển đến một nhà kho ở Hoa Kỳ để phân phối cho những shop kinh doanh nhỏ quốc tế. Ngành công nghiệp thời trang từ lâu đã là một trong những nhà tuyển dụng lớn nhất ở Hoa Kỳ, [ 34 ] và điều này vẫn tiếp nối trong thế kỷ 21. Tuy nhiên, số lượng việc làm ở Hoa Kỳ đã giảm đáng kể khi hoạt động giải trí sản xuất ngày càng chuyển ra quốc tế, đặc biệt quan trọng là sang Trung Quốc. Bởi vì tài liệu về ngành công nghiệp thời trang thường được báo cáo giải trình cho nền kinh tế tài chính vương quốc và bày tỏ về nhiều nghành nghề dịch vụ riêng không liên quan gì đến nhau của ngành công nghiệp, số liệu tổng hợp cho quốc tế sản xuất hàng dệt và quần áo rất khó để đạt được. Tuy nhiên, dù sử dụng thước đo nào thì ngành công nghiệp quần áo vẫn chiếm một tỷ trọng đáng kể trong sản lượng kinh tế tài chính quốc tế. [ 35 ] Ngành công nghiệp thời trang gồm có bốn Lever :
- Sản xuất nguyên liệu thô, chủ yếu là sợi, và hàng dệt may, ngoài ra còn có da và lông thú.
- Sản xuất hàng thời trang của các nhà thiết kế, nhà sản xuất, nhà thầu và những người khác.
- Bán lẻ.
- Các hình thức quảng cáo và khuyến mại.
Các cấp này gồm có nhiều ngành riêng không liên quan gì đến nhau nhưng phụ thuộc vào lẫn nhau. Các nghành nghề dịch vụ này là Thiết kế và Sản xuất Dệt may, Thiết kế và Sản xuất Thời trang, Bán lẻ Thời trang, Tiếp thị và Buôn bán, Trình diễn Thời trang, Truyền thông và Tiếp thị. Mỗi nghành đều hướng tới tiềm năng thỏa mãn nhu cầu nhu yếu tiêu dùng về hàng may mặc trong những điều kiện kèm theo được cho phép những người tham gia trong ngành hoạt động giải trí có lãi. [ 34 ] [ 34 ] [ 34 ] [ 34 ]
Xu hướng thời trang[sửa|sửa mã nguồn]
Xu hướng thời trang bị tác động ảnh hưởng bởi một số ít yếu tố, gồm có điện ảnh, người nổi tiếng, khí hậu, mày mò phát minh sáng tạo, thay đổi, phong cách thiết kế, chính trị, kinh tế tài chính, xã hội và công nghệ tiên tiến. Việc kiểm tra những yếu tố này được gọi là nghiên cứu và phân tích PEST. Các nhà dự báo thời trang hoàn toàn có thể sử dụng thông tin này để giúp xác lập sự tăng trưởng hoặc suy giảm của một khuynh hướng đơn cử. Đồng thời giúp biết thêm về đấu trường thời trang và lối sống trong quốc tế văn minh .
Ảnh hưởng từ chính trị[sửa|sửa mã nguồn]
Chính trị đã đóng một vai trò TT trong sự tăng trưởng của thời trang. Ví dụ, Đệ nhất phu nhân Jacqueline Kennedy là hình tượng thời trang đầu những năm 1960 vì bà đứng vị trí số 1 khuynh hướng ăn mặc sang chảnh. Bằng cách mặc một bộ vest Chanel, một chiếc váy sang chảnh của Givenchy, hoặc một chiếc áo khoác Cassini sắc tố nhẹ nhàng với hàng cúc lớn, nó đã tạo cho bà vẻ bên ngoài lịch sự và đứng vị trí số 1 một xu thế tinh xảo. [ 36 ]Hơn nữa, cuộc cách mạng chính trị cũng tác động ảnh hưởng nhiều đến xu thế thời trang. Ví dụ, trong những năm 1960, nền kinh tế tài chính trở nên phong phú hơn, tỷ suất ly hôn ngày càng tăng, và cơ quan chính phủ đã phê duyệt thuốc tránh thai. Cuộc cách mạng này đã truyền cảm hứng cho thế hệ trẻ làm mưa làm gió. Vào năm 1964, váy ngắn bó sát chân đã trở thành xu thế thời trang quan trọng của những năm 1960. Cho rằng những nhà phong cách thiết kế thời trang đã khởi đầu thử nghiệm những hình dạng của quần áo, không tay thoáng đãng, micro-minis, váy loe và tay áo trumpet. Trong trường hợp này, xu thế váy ngắn đã trở thành hình tượng của những năm 1960 .Hơn nữa, trào lưu chính trị đã kiến thiết xây dựng một mối quan hệ ấn tượng với những khuynh hướng thời trang. Ví dụ, trong cuộc chiến tranh Nước Ta, thanh niên Hoa Kỳ đã tạo nên một trào lưu tác động ảnh hưởng đến cả nước. Vào những năm 1960, khuynh hướng thời trang ngập tràn sắc tố huỳnh quang, họa tiết in, quần jean đáy chuông, áo vest tua rua và chân váy đã trở thành phục trang phản đối của những năm 1960. Xu hướng này được gọi là Hippie, và nó vẫn đang ảnh hưởng tác động đến xu thế thời trang hiện tại. [ 37 ]
Ảnh hưởng của công nghệ tiên tiến[sửa|sửa mã nguồn]
Công nghệ đóng một vai trò quan trọng trong hầu hết những góc nhìn của xã hội thời nay. Ảnh hưởng của công nghệ tiên tiến ngày càng rõ ràng hơn trong ngành thời trang. Những tân tiến và tăng trưởng mới đang định hình và tạo ra những khuynh hướng hiện tại và tương lai .Sự tăng trưởng như công nghệ tiên tiến đeo trên người đã trở thành một xu thế thiết yếu trong thời trang. Tiếp theo là những bước tiến như quần áo được sản xuất bằng những tấm pin mặt trời sạc những thiết bị và những loại vải mưu trí giúp tăng cường sự tự do cho người mặc bằng cách biến hóa sắc tố hoặc cấu trúc dựa trên những đổi khác của thiên nhiên và môi trường. [ 38 ]Ngành công nghiệp thời trang đang tận mắt chứng kiến công nghệ tiên tiến in 3D đã tác động ảnh hưởng đến những nhà phong cách thiết kế như Iris Van Herpen và Kimberly Ovitz. Những nhà phong cách thiết kế này đã thử nghiệm và tăng trưởng rất nhiều những mẫu sản phẩm thời trang hạng sang in 3D. Khi công nghệ tiên tiến tăng trưởng, máy in 3D sẽ trở nên dễ tiếp cận hơn cho những nhà phong cách thiết kế rồi người tiêu dùng ,. Điều này hoàn toàn có thể định hình lại ngành công nghiệp thời trang .Công nghệ Internet như những nhà kinh doanh bán lẻ trực tuyến và những nền tảng truyền thông online xã hội đã nhường chỗ cho những khuynh hướng được xác lập, tiếp thị và bán ngay lập tức. [ 39 ] Phong cách và xu thế thuận tiện được truyền tải trực tuyến để lôi cuốn những người tạo khuynh hướng. Các bài đăng trên Instagram hoặc Facebook hoàn toàn có thể nhanh gọn nâng cao nhận thức về những xu thế thời trang mới, sau đó hoàn toàn có thể tạo ra nhu yếu cao so với những mẫu sản phẩm hoặc thương hiệu đơn cử, [ 40 ] công nghệ tiên tiến ” nút mua ngay ” mới hoàn toàn có thể link những phong thái này với bán hàng trực tiếp .Công nghệ thị giác máy đã được tăng trưởng để theo dõi cách thời trang Viral trong xã hội. Ngành công nghiệp hiện hoàn toàn có thể thấy mối đối sánh tương quan trực tiếp về cách những buổi trình diễn thời trang tác động ảnh hưởng đến phục trang street-chic. Các ảnh hưởng tác động hiện hoàn toàn có thể được định lượng và cung ứng phản hồi có giá trị cho những nhà thời trang, nhà phong cách thiết kế và người tiêu dùng về xu thế. [ 41 ]Công nghệ quân sự chiến lược đã đóng một vai trò thiết yếu trong ngành công nghiệp thời trang. Mô hình ngụy trang trong quần áo được tăng trưởng để giúp quân nhân ít bị quân địch nhìn thấy hơn. Một xu thế nổi lên vào những năm 1960 và vải rằn ri được đưa vào thời trang dạo phố. Xu hướng vải ngụy trang biến mất và trở lại nhiều lần kể từ đó. Ngụy trang mở màn Open trong thời trang hạng sang vào những năm 1990. [ 42 ] Các nhà phong cách thiết kế như Valentino, Dior, và Dolce và Gabbana đã phối hợp ngụy trang vào những bộ sưu tập quần áo may sẵn và sàn diễn của họ .
Ảnh hưởng từ xã hội[sửa|sửa mã nguồn]
Thời trang cũng tương quan đến toàn cảnh xã hội và văn hóa truyền thống của một môi trường tự nhiên. Theo Matika, [ 43 ] ” Các yếu tố của văn hóa truyền thống đại chúng trở nên hợp nhất khi xu thế của một người gắn liền với sở trường thích nghi về một thể loại âm nhạc … như âm nhạc, tin tức hoặc văn học, thời trang đã được hòa vào đời sống hàng ngày. ” Thời trang không chỉ được xem như những giá trị thẩm mỹ và nghệ thuật thuần túy ; thời trang cũng là một phương tiện đi lại để người trình diễn tạo ra bầu không khí toàn diện và tổng thể và biểu lộ tâm lý của họ trải qua video âm nhạc. Theo Carlos, video âm nhạc mới nhất ” Formation ” của Beyoncé, [ 44 ] ” Ngôi sao nhạc pop bày tỏ lòng kính trọng so với cội nguồn Creole của mình …. lần về cội nguồn văn hóa truyền thống Louisiana trong tiềm thức từ thời kỳ hậu xóa bỏ đến thời nay, Beyoncé đã liệt kê được sự tăng trưởng của phong thái sôi động và lịch sử dân tộc dịch chuyển của thành phố cùng một lúc. Trên đỉnh chiếc xe công an New Orleans, trong chiếc váy Gucci cổ cao màu đỏ trắng và bốt combat, cô ấy ngồi giữa đống đổ nát của cơn bão Katrina, ngay tức khắc hòa mình vào cuộc tranh luận lớn nhất của quốc gia về sự tàn ác của công an và mối quan hệ chủng tộc trong thời văn minh. “Runway show là sự phản ánh của khuynh hướng thời trang và tư tưởng của một nhà phong cách thiết kế. Đối với nhà phong cách thiết kế như Vivienne Westwood, những buổi trình diễn trên sàn diễn là nền tảng cho lời nói của cô về chính trị và những sự kiện thời sự. Đối với buổi trình diễn quần áo nam AW15 của cô, theo Water, [ 45 ] ” nơi những người mẫu có khuôn mặt bầm dập nghiêm trọng đã dẫn dắt những chiến binh sinh thái xanh trong thiên chức cứu hành tinh. ” Một ví dụ khác gần đây là một cuộc tuần hành phản đối nữ quyền được dàn dựng cho buổi trình diễn SS15 của Chanel, những người mẫu làm mưa làm gió hô vang những từ trao quyền với những tín hiệu như ” Nữ quyền nhưng êm ả dịu dàng ” và ” Quý bà là trên hết “. Theo Water, [ 45 ] ” Buổi màn biểu diễn đã ghi lại vào lịch sử dân tộc lâu dài hơn của Chanel trong việc ủng hộ sự độc lập của phụ nữ : nhà sáng lập Coco Chanel là người đi tiên phong trong việc giải phóng khung hình phụ nữ trong thời kỳ hậu Thế chiến I, ra mắt những mẫu mã phản đối những chiếc áo nịt ngực hạn chế. ”
Ảnh hưởng từ kinh tế tài chính[sửa|sửa mã nguồn]
Nền kinh tế tài chính quay vòng[sửa|sửa mã nguồn]
Với nhận thức về môi trường tự nhiên ngày càng cao, mệnh lệnh kinh tế tài chính ” Tiêu ngay, nghĩ sau ” ngày càng được xem xét kỹ lưỡng. [ 46 ] Người tiêu dùng ngày này có xu thế chăm sóc hơn đến việc tiêu thụ, tìm kiếm những lựa chọn vừa đủ và tốt hơn, bền hơn. Mọi người cũng trở nên ý thức hơn về tác động ảnh hưởng của tiêu dùng hàng ngày so với môi trường tự nhiên và xã hội, và những ý tưởng sáng tạo này thường được diễn đạt là một hành động hướng tới thời trang vững chắc. Tuy nhiên những nhà phê bình cho rằng một nền kinh tế tài chính quay vòng dựa trên tăng trưởng là một oxymoron, hay một vòng xoáy ngày càng tăng của tiêu dùng, chứ không phải là một giải pháp quay vòng từ cái nôi đến cái nôi không tưởng .Trong mạng lưới hệ thống kinh tế tài chính tuyến tính ngày này, những nhà phân phối khai thác tài nguyên từ Trái Đất để tạo ra những loại sản phẩm sẽ sớm bị vô hiệu tại những bãi chôn lấp, mặt khác, theo quy mô vòng tròn, việc sản xuất sản phẩm & hàng hóa hoạt động giải trí giống như những mạng lưới hệ thống trong tự nhiên, nơi chất thải và sự tàn phá của một chất trở thành thức ăn và nguồn tăng trưởng của một cái gì đó mới. Các công ty như MUD Jeans, có trụ sở tại Hà Lan sử dụng chương trình cho thuê quần jean. Theo website của MUD, công ty Hà Lan này ” đại diện thay mặt cho một triết lý tiêu dùng mới đó là sử dụng thay vì chiếm hữu “. Khái niệm này cũng bảo vệ công ty khỏi giá bông dịch chuyển. Người tiêu dùng trả € 7,50 một tháng cho một chiếc quần jean ; sau một nă lại quần jean cho Mud, đổi chúng lấy một đôi mới và mở màn một hợp đồng thuê dài hạn khác hoặc giữ chúng lại. MUD chịu nghĩa vụ và trách nhiệm cho bất kể sửa chữa thay thế nào trong thời hạn thuê. [ 46 ] Một công ty thời trang có đạo đức khác, Patagonia đã thiết lập shop có thương hiệu nhiều người bán tiên phong trên EBay để tạo điều kiện kèm theo cho việc bán đồ cũ ; Người tiêu dùng cam kết Chủ đề chung hoàn toàn có thể bán trong shop này và có thiết bị của họ được liệt kê trên phần ” Đồ dùng đã qua sử dụng ” của Patagonia. com. [ 46 ]
Chi tiêu trong nước của Trung Quốc[sửa|sửa mã nguồn]
Tỷ trọng tiêu dùng trong tổng sản phẩm quốc nội ở Trung Quốc đã giảm trong sáu thập kỷ, từ 76 % năm 1952 xuống 28 % năm 2011. Trung Quốc có kế hoạch giảm thuế so với 1 số ít mẫu sản phẩm tiêu dùng và lan rộng ra kế hoạch cấp thị thực quá cảnh 72 giờ tới nhiều thành phố hơn trong nỗ lực kích thích tiêu dùng trong nước. [ 47 ]
Việc thông báo cắt giảm thuế nhập khẩu diễn ra sau những thay đổi vào tháng 6 năm 2015, khi chính phủ cắt giảm một nửa thuế quan đối với quần áo, mỹ phẩm và các hàng hóa khác. Trong số những thay đổi – hoàn thuế dễ dàng hơn cho những người mua sắm ở nước ngoài và tăng tốc việc mở thêm nhiều cửa hàng miễn thuế ở các thành phố nằm trong chương trình thị thực 72 giờ. Thị thực 72 giờ được áp dụng tại Bắc Kinh và Thượng Hải vào tháng 1 năm 2013 và đã lan rộng đến 18 thành phố của Trung Quốc.[47]
Cũng theo những báo cáo giải trình cùng thời gian, tiêu tốn của người tiêu dùng Trung Quốc ở những nước khác như Nhật Bản đã chậm lại mặc dầu đồng yên đã giảm giá. [ 48 ] Rõ ràng xu thế trong 5 năm tới là thị trường thời trang trong nước sẽ tăng lên. Trung Quốc là một thị trường mê hoặc cho ngành kinh doanh nhỏ thời trang vì động lực shopping những mẫu sản phẩm thời trang của người tiêu dùng Trung Quốc là duy nhất từ người theo dõi phương Tây. [ 49 ] Nhân khẩu học có mối liên hệ hạn chế với động lực shopping, với nghề nghiệp, thu nhập và trình độ học vấn không có tác động ảnh hưởng ; không giống như ở những nước phương Tây. Những người shopping trên đường phố hạng sang của Trung Quốc thích việc shopping mạo hiểm và xã hội, trong khi những người shopping trực tuyến được thôi thúc bởi shopping theo ý tưởng sáng tạo. Một điểm độc lạ nữa là sự hài lòng và ý tưởng sáng tạo shopping ảnh hưởng tác động như thế nào đến việc tiêu tốn hơn 1000 ¥ mỗi tháng cho những mẫu sản phẩm thời trang và tiêu tốn liên tục bị tác động ảnh hưởng bởi shopping giá trị .
Người mẫu nữ mặc quần áo văn phòng .
Nghiên cứu thị trường[sửa|sửa mã nguồn]
Người tiêu dùng thuộc những nhóm khác nhau có những nhu yếu khác nhau. Khi nghĩ đến nhu yếu của người tiêu dùng, những yếu tố được xem xét gồm có nhân khẩu học chính. [ 50 ] Để khám phá nhu yếu của người tiêu dùng và Dự kiến khuynh hướng thời trang, những công ty thời trang phải thực thi nghiên cứu và điều tra thị trường. [ 51 ] Có hai chiêu thức nghiên cứu và điều tra : sơ cấp và thứ cấp. [ 52 ] Phương pháp thứ cấp là lấy thông tin khác đã được tích lũy, ví dụ như sử dụng một cuốn sách hoặc một bài báo để điều tra và nghiên cứu. Nghiên cứu sơ cấp là thu thập dữ liệu trải qua khảo sát, phỏng vấn, quan sát và / hoặc những nhóm đối tượng người tiêu dùng tập trung chuyên sâu. Nghiên cứu sơ cấp thường tập trung chuyên sâu vào kích cỡ mẫu lớn để xác lập động cơ shopping của người mua. [ 49 ]Lợi ích của điều tra và nghiên cứu sơ cấp là có được thông tin đơn cử về một người tiêu dùng của thương hiệu thời trang. Khảo sát là công cụ hữu dụng ; hoàn toàn có thể đặt những câu hỏi kết thúc mở hoặc kết thúc đóng. Các cuộc khảo sát và phỏng vấn có yếu tố xấu đi Open là những câu vấn đáp hoàn toàn có thể bị xô lệch, do từ ngữ trong cuộc khảo sát hoặc do tương tác trực tiếp. Các nhóm tập trung chuyên sâu, khoảng chừng 8 đến 12 người, hoàn toàn có thể có lợi vì một số ít điểm hoàn toàn có thể được xử lý sâu. Tuy nhiên, giải pháp này cũng có những hạn chế. Với size mẫu nhỏ như vậy, thật khó để biết liệu công chúng có phản ứng giống như nhóm tập trung chuyên sâu này hay không. [ 52 ] Quan sát hoàn toàn có thể giúp một công ty hiểu rõ hơn về mong ước thật sự của người tiêu dùng. Ít có sự thiên vị vì người tiêu dùng chỉ đang thực thi những việc làm hàng ngày của họ, không nhất thiết phải nhận ra rằng họ đang bị quan sát. Ví dụ, quan sát công chúng bằng cách chụp ảnh phong thái đường phố của họ, người tiêu dùng sẽ quá chú tâm vào khâu chọn quần áo vào buổi sáng và biết rằng họ nhất thiết phải chụp ảnh. Họ chỉ mặc những gì họ thường mặc. Thông qua những mẫu quan sát hoàn toàn có thể thấy, giúp người dự báo xu thế biết được thị trường tiềm năng của họ cần gì và muốn gì .Biết được nhu yếu của người tiêu dùng sẽ làm tăng lệch giá và doanh thu của công ty thời trang. Thông qua việc nghiên cứu và điều tra và khám phá đời sống của người tiêu dùng, nhu yếu của người mua hoàn toàn có thể được tích lũy và giúp những thương hiệu thời trang biết được xu thế của người tiêu dùng .
Tiêu dùng hình tượng[sửa|sửa mã nguồn]
Tiêu dùng không chỉ được thôi thúc bởi nhu yếu, ý nghĩa hình tượng so với người tiêu dùng cũng là một yếu tố. Người tiêu dùng tham gia vào việc tiêu thụ hình tượng hoàn toàn có thể tăng trưởng ý thức về bản thân trong một khoảng chừng thời hạn dài khi những đối tượng người dùng khác nhau được tích lũy như một phần của quy trình thiết lập danh tính của họ và, khi ý nghĩa hình tượng được san sẻ trong một nhóm xã hội, để truyền đạt danh tính của họ cho những người khác. Đối với thanh thiếu niên, tiêu dùng đóng một vai trò trong việc phân biệt bản thân đứa trẻ với người lớn. Các nhà nghiên cứu đã phát hiện ra rằng lựa chọn thời trang của thanh thiếu niên được sử dụng để bộc lộ bản thân và cũng để nhận ra những thanh thiếu niên khác mặc quần áo tương tự như. Sự link mang tính hình tượng của những loại sản phẩm quần áo hoàn toàn có thể link đậm cá tính và sở trường thích nghi của mỗi cá thể, với âm nhạc là yếu tố điển hình nổi bật ảnh hưởng tác động đến quyết định hành động thời trang. [ 53 ]
Phương tiện truyền thông online[sửa|sửa mã nguồn]
Các phương tiện đi lại tiếp thị quảng cáo đóng một vai trò quan trọng khi nói đến thời trang. Ví dụ, một phần quan trọng của thời trang là báo chí truyền thông thời trang. Các bài phê bình, hướng dẫn và phản hồi của người chỉnh sửa và biên tập hoàn toàn có thể được tìm thấy trên truyền hình và trên những tạp chí, báo, website thời trang, mạng xã hội và blog thời trang. Trong những năm gần đây, blog thời trang và video trên YouTube đã trở thành công cụ chính để truyền bá những xu thế và mẹo thời trang, tạo ra văn hóa truyền thống trực tuyến san sẻ phong thái của một người trên website hoặc thông tin tài khoản Instagram. Thông qua những phương tiện đi lại tiếp thị quảng cáo này, fan hâm mộ và người xem trên toàn quốc tế hoàn toàn có thể tìm hiểu và khám phá về thời trang, khiến nó trở nên rất dễ tiếp cận. [ 54 ] Ngoài báo chí truyền thông thời trang, một nền tảng truyền thông online quan trọng khác trong ngành thời trang là quảng cáo. Quảng cáo phân phối thông tin cho người theo dõi và thôi thúc việc bán những mẫu sản phẩm và dịch vụ. Ngành công nghiệp thời trang sử dụng quảng cáo để lôi cuốn người tiêu dùng và tiếp thị loại sản phẩm của mình để tạo ra lệch giá. Cách đây vài thập kỷ, khi công nghệ tiên tiến còn chưa tăng trưởng, quảng cáo hầu hết dựa vào radio, tạp chí, bảng quảng cáo và báo. [ 55 ] Ngày nay, có nhiều cách quảng cáo khác nhau như quảng cáo truyền hình, quảng cáo dựa trên trực tuyến sử dụng những website internet và những bài đăng, video và phát trực tiếp trên những nền tảng truyền thông online xã hội .
Vào đầu thế kỷ 20, các tạp chí thời trang bắt đầu đưa vào các bức ảnh của các thiết kế thời trang khác nhau và thậm chí còn có ảnh hưởng lớn hơn trước đây.[56] Ở các thành phố trên khắp thế giới, những tạp chí này được săn đón rất nhiều và có ảnh hưởng sâu sắc đến thị hiếu của công chúng về quần áo. Các họa sĩ minh họa tài năng đã vẽ những mảng thời trang tinh tế cho các ấn phẩm bao gồm những phát triển gần đây nhất trong thời trang và làm đẹp. Có lẽ tạp chí nổi tiếng nhất trong số các tạp chí này là La Gazette du Bon Ton, được thành lập vào năm 1912 bởi Lucien Vogel và thường xuyên xuất bản cho đến năm 1925 (ngoại trừ những năm chiến tranh).[57]
Vogue, được thành lập tại Hoa Kỳ vào năm 1892, là tạp chí lâu đời nhất và thành công nhất trong số hàng trăm tạp chí thời trang đã ra đời. Sự giàu có ngày càng tăng sau Thế chiến thứ hai và quan trọng nhất là sự ra đời của in màu giá rẻ vào những năm 1960, đã dẫn đến sự thúc đẩy đáng kể về doanh số bán hàng của nó và sự phủ sóng dày đặc của thời trang trên các tạp chí dành cho phụ nữ chính thống, tiếp theo là các tạp chí dành cho nam giới vào những năm 1990. Một ví dụ về sự nổi tiếng của Vogue là phiên bản trẻ hơn, Teen Vogue, bao gồm quần áo và các xu hướng được nhắm mục tiêu nhiều hơn đến “tín đồ thời trang có túi tiền”. Các nhà thiết kế thời trang cao cấp đã đi theo xu hướng này bằng cách bắt đầu các dòng sản phẩm may sẵn và nước hoa được quảng cáo rầm rộ trên các tạp chí và giờ đây đã thu hẹp hoạt động kinh doanh thời trang cao cấp ban đầu của họ. Một sự phát triển gần đây trong phương tiện in ấn thời trang là sự gia tăng của các tạp chí dựa trên văn bản và phê bình nhằm chứng minh rằng thời trang không phải là hời hợt, bằng cách tạo ra một cuộc đối thoại giữa học viện thời trang và ngành công nghiệp. Ví dụ về xu hướng này là: Lý thuyết thời trang (1997) và Vestoj (2009). Truyền hình bắt đầu phủ sóng vào những năm 1950 với các tính năng thời trang nhỏ. Trong những năm 1960 và 1970, các phân đoạn thời trang trên các chương trình giải trí khác nhau trở nên thường xuyên hơn, và đến những năm 1980, các chương trình thời trang chuyên dụng như Fashion Television bắt đầu xuất hiện. FashionTV là kênh tiên phong trong lĩnh vực này và kể từ đó đã phát triển trở thành người dẫn đầu trong cả Fashion Television và các kênh truyền thông mới. Ngành công nghiệp thời trang đang bắt đầu quảng bá phong cách của họ thông qua các Blogger trên mạng xã hội. Vogue đã chỉ định Chiara Ferragni là “blogger của thời điểm” do sự gia tăng của những người theo dõi thông qua Blog thời trang của cô ấy, và cô trở nên nổi tiếng.[58]
Vài ngày sau khi Tuần lễ thời trang mùa thu 2010 ở thành phố New York kết thúc, Biên tập viên thời trang của The New Islander, Genevieve Tax, đã chỉ trích ngành công nghiệp thời trang vì đã chạy theo lịch trình theo mùa của riêng mình, phần lớn là chi phí thực- người tiêu dùng thế giới. “Bởi vì các nhà thiết kế phát hành bộ sưu tập mùa thu của họ vào mùa xuân và bộ sưu tập mùa xuân của họ vào mùa thu, các tạp chí thời trang như Vogue luôn và chỉ mong chờ mùa sắp tới, quảng cáo áo parka vào tháng 9 trong khi phát hành các bài đánh giá về quần short vào tháng 1″, cô viết. “Những người mua sắm thông thái, do đó, đã bị xã hội gây sức ép nên trở thành cực kỳ không thực tế, không nhìn xa trông rộng khi mua hàng hóa.”[59]
Ngành công nghiệp thời trang là chủ đề của nhiều bộ phim và chương trình truyền hình, bao gồm cả chương trình truyền hình thực tế Project Runway và phim truyền hình dài tập Ugly Betty. Các thương hiệu thời trang cụ thể đã được giới thiệu trong phim, không chỉ là cơ hội giới thiệu sản phẩm mà còn là các mặt hàng đặt làm riêng sau đó đã dẫn đến xu hướng thời trang.[60]
Các video nói chung đã rất hữu dụng trong việc tiếp thị ngành công nghiệp thời trang. Điều này biểu lộ rõ ràng không chỉ từ những chương trình truyền hình trực tiếp làm điển hình nổi bật ngành công nghiệp thời trang mà còn cả những bộ phim, sự kiện và video ca nhạc ra mắt những công bố thời trang cũng như tiếp thị những thương hiệu đơn cử trải qua những vị trí loại sản phẩm .
Những quảng cáo gây tranh cãi trong ngành thời trang[sửa|sửa mã nguồn]
Phân biệt chủng tộc trong quảng cáo thời trang[sửa|sửa mã nguồn]
Có một số quảng cáo thời trang bị cáo buộc phân biệt chủng tộc, dẫn đến bị khách hàng tẩy chay. Một vụ việc nổi tiếng toàn cầu xảy ra vào năm 2018 xoay quanh một trong những mẩu quảng cáo quần áo trẻ em của thương hiệu thời trang Thụy Điển H&M. Trong quảng cáo xuất hiện một đứa trẻ da đen mặc áo hoodie, chính giữa đề khẩu hiệu “con khỉ ngầu nhất trong rừng”, khi được phát hành đã ngay lập tức gây tranh cãi và còn bị tẩy chay. Rất nhiều người, trong đó có những người nổi tiếng, đã bày tỏ sự bất bình đối với H&M trên mạng xã hội và từ chối hợp tác cũng như mua sản phẩm của hãng. H&M đã tuyên bố rằng “chúng tôi xin lỗi bất cứ ai đã cảm thấy bị xúc phạm bởi sự việc này”, nhưng đã bị một số người coi là không chân thành.[61] Một quảng cáo khác liên quan đến phân biệt chủng tộc là của GAP hợp tác với Ellen DeGeneres vào năm 2016. Quảng cáo ghi lại hình ảnh bốn cô gái trẻ vui tươi trong đó cô gái da trắng cao lớn đang tựa tay vào đầu một cô gái da đen thấp hơn. Khi được phát hành, một số người xem đã chỉ trích gay gắt rằng đây là phân biệt chủng tộc ngầm. Một người đại diện của tạp chí văn hóa da đen The Root nhận xét rằng quảng cáo thể hiện thông điệp rằng người da đen bị đánh giá thấp và là đạo cụ để người da trắng trông đẹp hơn.[62] Có nhiều quan điểm khác nhau về vấn đề này, một số cho rằng mọi người đang quá nhạy cảm và một số khác cảm thấy bị xúc phạm. Dù tồn tại nhiều quan điểm và suy nghĩ khác nhau, GAP đã thay quảng cáo bằng hình ảnh khác và xin lỗi các nhà phê bình.[63]
Phân biệt giới tính trong quảng cáo thời trang[sửa|sửa mã nguồn]
Nhiều thương hiệu thời trang đã tung ra những quảng cáo quá khiêu khích và quyến rũ để lôi cuốn sự quan tâm của người mua. Jimmy Choo bị cho là có hành vi phân biệt giới tính trong quảng cáo có hình ảnh phụ nữ Anh đi bốt của thương hiệu này. Trong quảng cáo dài hai phút này, những người đàn ông huýt sáo về phía một cô người mẫu đang đi bộ trên phố, diện một chiếc đầm ngắn không tay màu đỏ. Quảng cáo này đã nhận được nhiều phản ứng kinh hoàng và chỉ trích của người xem vì quấy rối tình dục và hành vi sai lầm là một yếu tố lớn trong thời hạn này và thậm chí còn cho đến giờ đây. Nhiều người đã bộc lộ sự tuyệt vọng của họ qua những bài đăng trên mạng xã hội, khiến Jimmy Choo phải gỡ quảng cáo xuống khỏi những nền tảng mạng xã hội. [ 64 ]Thương hiệu Yves Saint Laurent của Pháp cũng phải đương đầu với yếu tố này vào năm 2017 khi đăng tải áp phích quảng cáo ở Paris. Một người mẫu nữ đang mặc một chiếc quần tất lưới cá với giày cao gót trượt patin, gần như là nằm xuống với hai chân mở ra trước ống kính. Quảng cáo đã nhận được những phản hồi nóng bức từ người xem và giám đốc tổ chức triển khai quảng cáo của Pháp vì đã đi ngược lại những quy tắc quảng cáo tương quan đến ” tôn trọng sự đoan trang, nhân phẩm và những điều cấm phục tùng, đấm đá bạo lực hoặc phụ thuộc, cũng như sử dụng khuôn mẫu. ” Thậm chí, họ còn cho rằng quảng cáo này đang gây “ tổn hại ý thức cho thanh thiếu niên ”. [ 65 ] Nhiều phản hồi mỉa mai đã được nêu ra trên mạng xã hội và tấm áp phích đã bị gỡ .
Quan hệ công chúng và mạng xã hội[sửa|sửa mã nguồn]
Một phóng viên báo chí thể thao Mexico mặc chiếc váy đen nhỏ và đôi bốt cao đến đầu gốiQuan hệ công chúng thời trang gồm có việc tiếp xúc với người theo dõi của công ty và tạo mối quan hệ bền chặt với họ, tiếp cận với những phương tiện đi lại tiếp thị quảng cáo và đưa ra những thông điệp bộc lộ những hình ảnh tích cực về công ty. [ 66 ] Phương tiện tiếp thị quảng cáo xã hội đóng một vai trò quan trọng trong quan hệ công chúng thời trang văn minh ; được cho phép người hành nghề tiếp cận nhiều đối tượng người dùng người mua trải qua những nền tảng khác nhau. [ 67 ]Xây dựng nhận thức và uy tín thương hiệu là một hàm ý quan trọng của quan hệ công chúng tốt. Trong một số ít trường hợp, do người hành nghề được tiếp xúc thoáng đãng, người ta tạo ra sự cường điệu lớn về những bộ sưu tập mới của những nhà phong cách thiết kế trước khi chúng được tung ra thị trường. [ 68 ] Các phương tiện đi lại tiếp thị quảng cáo xã hội, ví dụ điển hình như blog, micro blog, podcast, những trang san sẻ ảnh và video đều ngày càng trở nên quan trọng trong mảng quan hệ công chúng thời trang. [ 69 ] Bản chất tương tác của những nền tảng này được cho phép những học viên tham gia và tiếp xúc với công chúng trong thời hạn thực, đồng thời kiểm soát và điều chỉnh thương hiệu hoặc thông điệp chiến dịch của người mua tương thích với đối tượng người tiêu dùng tiềm năng. Với những nền tảng blog như Instagram, Tumblr, WordPress và những trang san sẻ khác, những blogger đã nổi lên như những nhà phản hồi thời trang chuyên nghiệp, định hình thương hiệu và có tác động ảnh hưởng lớn đến những gì là ‘ xu thế ‘. [ 70 ] Những phụ nữ trong ngành quan hệ công chúng thời trang như Roxy Jacenko, nhà sáng lập PR Sweaty Betty và cô gái PR Erika Bearman của Oscar de la Renta, đã lôi cuốn được lượng người theo dõi dồi dào trên những trang mạng xã hội của họ, bằng cách phân phối danh tính thương hiệu và hậu trường xem xét những công ty mà họ Làm việc cho .Truyền thông xã hội đang đổi khác cách những học viên truyền tải thông điệp, [ 18 ] khi họ chăm sóc đến tiếp thị quảng cáo và cả việc kiến thiết xây dựng mối quan hệ với người mua. [ 71 ] Những người thực hành thực tế PR phải phân phối thông tin liên lạc hiệu suất cao giữa tổng thể những nền tảng, để lôi cuốn công chúng thời trang trong một ngành được liên kết xã hội trải qua shopping trực tuyến. [ 72 ] Người tiêu dùng có năng lực san sẻ việc mua hàng của họ trên những trang mạng xã hội cá thể của họ ( ví dụ điển hình như Facebook, Twitter, Instagram, v.v. ), và nếu những người thực hành thực tế truyền tải thông điệp thương hiệu một cách hiệu suất cao và cung ứng nhu yếu của công chúng, thì việc truyền miệng sẽ được tạo ra và có năng lực cung ứng khoanh vùng phạm vi tiếp cận thoáng rộng cho nhà phong cách thiết kế và loại sản phẩm của họ .
Quan điểm nhân học[sửa|sửa mã nguồn]
Nhân học, ngành học nghiên cứu và điều tra về văn hóa truyền thống và xã hội con người, điều tra và nghiên cứu thời trang bằng cách đặt câu hỏi tại sao 1 số ít phong thái nhất định được coi là tương thích với xã hội còn những phong thái khác thì không. Chọn ra một lối nhất định rồi toàn thể một nhóm người chỉ định nó là thời trang ; thế thì nếu một phong thái này đã có ý nghĩa trong một tập hợp niềm tin thì phong thái đó sẽ trở thành thời trang. [ 73 ] Theo Ted Polhemus và Lynn Procter, thời trang hoàn toàn có thể được diễn đạt là trang sức đẹp, trong đó có hai loại : thời trang và phản thời trang. Thông qua việc vốn hóa và phổ cập hóa quần áo, phụ kiện và giày dép, v.v., những gì từng được coi là phản thời trang trở thành một phần của thời trang khi ranh giới giữa thời trang và phản thời trang bị xóa nhòa. [ 74 ]Định nghĩa về thời trang và phản thời trang như sau : Phản thời trang là cố định và thắt chặt và ít đổi khác theo thời hạn. Nhóm văn hóa truyền thống hoặc xã hội gắn liền một cá thể hoặc nơi cá thể đó sống sẽ có những khái niệm thời trang phản cảm khác nhau, nhưng trong nhóm hoặc địa phương đó, phong thái đổi khác rất ít. Thời trang trái chiều trọn vẹn với phản thời trang. Thời trang biến hóa rất nhanh và không link với một nhóm hay một khu vực nào trên quốc tế mà lan rộng ra khắp quốc tế ở bất kể đâu mọi người hoàn toàn có thể tiếp xúc thuận tiện với nhau. Ví dụ, áo đầm đăng quang năm 1953 của Nữ hoàng Elizabeth II là một ví dụ về phản thời trang vì nó truyền thống lịch sử và không biến hóa qua những thời kỳ trong khi chiếc váy từ bộ sưu tập năm 1953 của nhà phong cách thiết kế Dior là thời trang vì mẫu mã sẽ biến hóa theo từng mùa ra đời, khi Dior ra một phong cách thiết kế mới để thế chỗ phong cách thiết kế cũ. Chiều dài, đường cắt, vật liệu vải và đường thêu bộ cánh của Dior biến hóa theo từng mùa. Phản thời trang chăm sóc đến việc duy trì thực trạng trong khi thời trang chăm sóc đến tính di động xã hội. Trong phản thời trang thì thời hạn biểu lộ sự vĩnh cửu còn trong thời trang thì bộc lộ sự biến hóa. Thời trang có những chính sách trang điểm biến hóa trong khi phản thời trang có những chính sách trang điểm cố định và thắt chặt. Phương thức trang điểm của người bản xứ và nông dân là một ví dụ về phản thời trang. Thay đổi trong thời trang là một phần của mạng lưới hệ thống lớn hơn và được cấu trúc để trở thành một sự biến hóa có chủ ý về phong thái. [ 75 ]Ngày nay, những người ở những nước phong phú được link với những người ở những nước nghèo trải qua việc sản phẩm & hàng hóa và tiêu thụ thứ được gọi là thời trang. Mọi người thao tác nhiều giờ ở một khu vực trên quốc tế để sản xuất những thứ mà mọi người ở một khu vực khác trên quốc tế nóng lòng tiêu thụ. Một ví dụ về điều này là chuỗi sản xuất và tiêu thụ giày Nike, được sản xuất ở Đài Loan và sau đó được mua ở Bắc Mỹ. Khi kết thúc sản xuất, có một tư tưởng thiết kế xây dựng vương quốc chăm chỉ dẫn dắt mọi người sản xuất và lôi kéo mọi người tiêu dùng với một lượng lớn sản phẩm & hàng hóa để dâng. Hàng hóa không còn là tiện lợi mà còn là thời trang, hoàn toàn có thể là giày chạy bộ hoặc bộ quần áo mồ hôi. [ 76 ]Sự biến hóa từ phản thời trang sang thời trang do tác động ảnh hưởng của nền văn minh tiêu dùng phương Tây hoàn toàn có thể được nhìn thấy ở phía đông Indonesia. Hàng dệt ikat của khu vực Ngada, miền đông Indonesia đang biến hóa do quy trình hiện đại hóa và tăng trưởng. Theo truyền thống lịch sử, ở khu vực Ngada không có sáng tạo độc đáo nào giống với sáng tạo độc đáo thời trang của phương Tây, nhưng phản thời trang dưới hình thức vải dệt truyền thống cuội nguồn và những cách trang điểm cho bản thân đã được thông dụng thoáng rộng. Dệt may ở Indonesia đã đóng nhiều vai trò nhất định so với người dân địa phương. Hàng dệt xác lập cấp bậc và vị thế của một người ; 1 số ít hàng dệt may được chỉ ra là một phần của giai cấp thống trị. Con người biểu lộ truyền thống dân tộc bản địa và thứ bậc xã hội trải qua hàng dệt may. Bởi vì 1 số ít người Indonesia mua hàng dệt ikat để làm thực phẩm, hàng dệt may đã trở thành sản phẩm & hàng hóa kinh tế tài chính, và vì một số ít họa tiết phong cách thiết kế dệt có ý nghĩa tôn giáo tâm linh, hàng dệt cũng là một cách để truyền đạt thông điệp tôn giáo. [ 77 ]Ở miền đông Indonesia, cả việc sản xuất và sử dụng hàng dệt truyền thống lịch sử đã được quy đổi do việc sản xuất, sử dụng và giá trị tương quan đến hàng dệt đã đổi khác do quy trình hiện đại hóa. Trước đây, phụ nữ sản xuất hàng dệt để tiêu dùng trong mái ấm gia đình hoặc để kinh doanh với người khác. Ngày nay, điều này đã đổi khác vì hầu hết hàng dệt may không được sản xuất trong nước. Hàng hóa phương Tây được coi là tân tiến và được nhìn nhận cao hơn sản phẩm & hàng hóa truyền thống cuội nguồn, gồm có cả xà rông, vốn vẫn có mối liên hệ lâu dài hơn với chủ nghĩa thực dân. Bây giờ, xà rông chỉ được sử dụng cho những nghi lễ và những dịp lễ, trong khi quần áo phương Tây được mặc cho nhà thời thánh hoặc văn phòng chính phủ nước nhà. Công chức thao tác ở thành thị thường phân biệt phục trang phương Tây và truyền thống cuội nguồn hơn nông dân. Sau khi Indonesia giành độc lập khỏi Hà Lan, người dân khởi đầu mua áo sơ mi và xà rông của những xí nghiệp sản xuất sản xuất ngày càng nhiều. Ở những khu vực sản xuất hàng dệt, việc trồng bông và sản xuất chỉ màu tự nhiên đã trở nên lỗi thời. Các họa tiết truyền thống lịch sử trên vải dệt không còn được coi là gia tài của một những tầng lớp xã hội hay lứa tuổi nhất định. Các bà vợ của những quan chức chính phủ nước nhà đang khuyến khích việc sử dụng những loại vải dệt truyền thống cuội nguồn dưới dạng phục trang của phương Tây như váy, áo vest và áo cánh. Xu hướng này cũng đang được dân chúng làm theo và bất kỳ ai có đủ năng lực thuê một thợ may đều làm như vậy để ghép hàng dệt ikat truyền thống lịch sử vào quần áo phương Tây. Như vậy, hàng dệt may truyền thống cuội nguồn giờ đây đã trở thành hàng thời trang và không còn bó hẹp trong bảng màu đen, trắng và nâu mà có nhiều mảng màu. Vải dệt truyền thống cuội nguồn cũng đang được sử dụng trong trang trí nội thất bên trong và làm túi xách, ví và những phụ kiện khác, được những công chức và mái ấm gia đình họ coi là thời trang. Ngoài ra còn có sự bùng nổ thương mại du lịch ở thành phố Kupang, miền đông Indonesia, nơi khách du lịch quốc tế cũng như trong nước đều háo hức mua sản phẩm & hàng hóa phương Tây in hình truyền thống cuội nguồn. [ 78 ]Việc sử dụng hàng dệt truyền thống cuội nguồn cho thời trang đang trở thành ngành kinh doanh thương mại lớn ở miền đông Indonesia, nhưng những loại vải truyền thống lịch sử này đang đánh mất dấu ấn bản sắc dân tộc bản địa và đang được sử dụng như một mẫu sản phẩm thời trang. [ 79 ]
Sở hữu trí tuệ[sửa|sửa mã nguồn]
Một bản vẽ phong cách thiết kế thời trangTrong ngành thời trang, quyền sở hữu trí tuệ không được thực thi như trong ngành điện ảnh và âm nhạc. Robert Glariston, một chuyên viên sở hữu trí tuệ, đã đề cập trong một hội thảo chiến lược thời trang tổ chức triển khai tại LA rằng ” Luật bản quyền tương quan đến quần áo là một yếu tố nóng lúc bấy giờ trong ngành. Chúng ta thường phải vạch ra ranh giới giữa việc những nhà phong cách thiết kế lấy cảm hứng từ một phong cách thiết kế và những người trọn vẹn đánh cắp nó ở những nơi khác nhau. ” [ 80 ] Lấy cảm hứng từ phong cách thiết kế của người khác góp thêm phần vào năng lực thiết lập xu thế quần áo của ngành thời trang. Trong vài năm qua, WGSN đã trở thành nguồn phân phối tin tức và dự báo thời trang thống trị trong việc khuyến khích những thương hiệu thời trang trên toàn quốc tế lấy cảm hứng từ nhau. Một số người cho rằng việc lôi kéo người tiêu dùng mua quần áo bằng cách thiết lập những xu thế mới là một thành phần quan trọng trong thành công xuất sắc của ngành. Theo quan điểm này, những quy tắc sở hữu trí tuệ can thiệp vào quy trình hình thành khuynh hướng này sẽ phản tác dụng. Mặt khác, người ta thường lập luận rằng việc những công ty lớn hơn hoặc những công ty phong cách thiết kế nhỏ hơn hoặc độc lập đánh cắp trắng trợn những ý tưởng sáng tạo mới, những phong cách thiết kế độc lạ và những cụ thể phong cách thiết kế thường góp thêm phần vào sự thất bại của nhiều công ty phong cách thiết kế nhỏ hơn hoặc độc lập .Vì hàng giả hoàn toàn có thể phân biệt được bởi chất lượng kém hơn, nên vẫn có nhu yếu về hàng xa xỉ và vì chỉ có thương hiệu hoặc hình tượng mới hoàn toàn có thể được ĐK bản quyền, nhiều thương hiệu thời trang coi đây là một trong những góc nhìn dễ thấy nhất của hàng may mặc hoặc phụ kiện. Đặc biệt, trong túi xách, thương hiệu của nhà phong cách thiết kế hoàn toàn có thể được dệt vào vải ( hoặc vải lót ) mà từ đó tạo ra túi, làm cho thương hiệu trở thành yếu tố nội tại của túi .Năm 2005, Tổ chức Sở hữu Trí tuệ Thế giới ( WIPO ) đã tổ chức triển khai một hội nghị lôi kéo thực thi quyền sở hữu trí tuệ ngặt nghèo hơn trong ngành thời trang để bảo vệ tốt hơn những doanh nghiệp vừa và nhỏ và thôi thúc năng lực cạnh tranh đối đầu trong ngành dệt may. [ 81 ] [ 82 ]
Hoạt động chính trị[sửa|sửa mã nguồn]
Đã có nhiều tranh luận về vị trí của chính trị trong thời trang và theo truyền thống lịch sử, ngành công nghiệp thời trang đã duy trì một lập trường khá phi chính trị. [ 83 ] Xem xét thiên nhiên và môi trường chính trị của Hoa Kỳ trong những tháng xung quanh cuộc bầu cử tổng thống năm năm nay, trong những tuần lễ thời trang năm 2017 ở London, Milan, Thành Phố New York, Paris và São Paulo cùng những người khác, nhiều nhà phong cách thiết kế đã nhân thời cơ triển khai những quan điểm chính trị tận dụng nền tảng và ảnh hưởng tác động của họ để tiếp cận quần chúng. [ 84 ] [ 85 ]
Với mục tiêu “khuếch đại thông điệp lớn hơn về sự thống nhất, hòa nhập, đa dạng và nữ quyền trong không gian thời trang”, Mara Hoffman đã mời những người sáng lập của Women’s March ở Washington khai mạc buổi trình diễn của cô với những hình bóng hiện đại của trang phục thực dụng, được các nhà phê bình mô tả là ” Được tạo ra cho một chiến binh hiện đại “và” Quần áo cho những người vẫn còn việc phải làm”.[86] Prabal Gurung ra mắt bộ sưu tập áo phông của mình với các khẩu hiệu như “Tương lai là nữ”, “Chúng ta sẽ không bị im lặng” và “Tuy nhiên cô ấy vẫn kiên trì”, với số tiền thu được sẽ dành cho ACLU, Planned Parenthood và tổ chức từ thiện của chính Gurung, “Shikshya Foundation Nepal”.[83] Tương tự, The Business of Fashion đã phát động phong trào #TiedTogether trên Social Media, khuyến khích các thành viên trong ngành từ biên tập viên đến người mẫu, đeo khăn rằn trắng cổ vũ cho “sự thống nhất, đoàn kết và hòa nhập trong tuần lễ thời trang”.[87]
Thời trang hoàn toàn có thể được sử dụng để tiếp thị một mục tiêu nào đó, ví dụ điển hình như thôi thúc hành vi lành mạnh, [ 88 ] để gây quỹ chữa bệnh ung thư, [ 89 ] hoặc quyên tiền cho những tổ chức triển khai từ thiện địa phương [ 90 ] như Thương Hội Bảo vệ Vị thành niên [ 91 ] hoặc một nhà tế bần của trẻ nhỏ. [ 92 ]Một nguyên do thời trang là trashion, sử dụng rác để làm quần áo, đồ trang sức đẹp và những mẫu sản phẩm thời trang khác nhằm mục đích nâng cao nhận thức về ô nhiễm. Có một số ít nghệ sĩ trashion tân tiến như Marina DeBris, Ann Wizer, [ 93 ] và Nancy Judd. [ 94 ]
Liên kết ngoài[sửa|sửa mã nguồn]
Phương tiện liên quan tới Fashion tại Wikimedia Commons
Source: https://thoitrangredep.vn
Category: Thương Hiệu